Na začiatku bola zvedavosť a otázky, ktoré si Tero Abaffy nekládla len ako výtvarníčka, ale aj ako pozorovateľka kultúrneho pohybu. Odpoveďou bol Tint Collective – miesto, ktoré spája výtvarných umelcov s tatérkami a ich diela s ľuďmi, ktorí si ich chcú niesť doslova pod kožou.
Ako vznikol Tint Collective?
Veľmi prirodzene. Projekt vznikol z osobnej skúsenosti – ľudia si častejšie nechávali vytetovať moje kresby, než by si ich kúpili. Fascinovalo ma to. Zrazu malo vizuálne dielo väčší význam na koži než na papieri.
V prostredí, kde mladí bežne neinvestujú do umenia, no do tetovaní áno, som to začala vnímať ako príležitosť. Spôsob, ako priblížiť výtvarnú tvorbu ľuďom – priamo, živo, s novou energiou.
A tak sa zrodila myšlienka previesť diela výtvarníkov do tetovaní – ako prirodzený most medzi umením a každodennosťou, ktorý ich prenesie k širšiemu publiku a do nových súvislostí.
Tint dnes nie si len ty. Kto všetko je súčasťou?
Momentálne sme tri, ja - @teroabaffy @eykini.tattoo a @lenka_slezak – kolektív tatérok, ktoré sa navzájom dopĺňajú. Každá má vlastný štýl, ale rovnaký prístup.
Ako funguje výber umelcov?
Zatiaľ ide všetko pomerne intuitívne. Keď ma niekoho tvorba vizuálne alebo obsahovo zaujme, predstavím si, ako by jeho dielo fungovalo na tele – či by s ním prirodzene komunikovalo, či by sa dalo „nosiť“. Výtvarníkov oslovujem postupne a ak si porozumieme, dohodneme sa. O praktickú realizáciu sa už starať nemusia.
,,Nezaujíma ma len estetika, ale aj energia diela – či v sebe nesie niečo, čo by si človek chcel odniesť navždy. A niekedy ma niečo jednoducho osloví. Aj to je dôvod, ktorý stačí."
Vo vašej ponuke sa objavili aj kresby Mikuláša Galandu. Ako k tomu došlo?
Galanda je výnimočný. Od jeho smrti uplynulo už viac než 70 rokov, takže jeho tvorba je voľne prístupná. Vizualita kresieb je však stále mimoriadne silná – čisté línie, výraz, pohyb. Preniesť ich na telo bolo pre nás úplne prirodzené.
Keby si si mohla vybrať kohokoľvek – koho by si chcela priniesť do Tintu?
Andrej Dúbravský – jeho gestá, farebnosť, výrazy. Viem si ich predstaviť na koži. Rovnako aj Ivana Šáteková, vďaka presnosti a vrstveným významom jej diel. Verím, že obaja by cez tetovanie dokázali povedať veľa.
Čo pre teba osobne znamená tetovanie? Je pre teba viac vizuálnym prvkom, osobnou spomienkou alebo súčasťou vnútorného procesu?
Niektoré mám na tele preto, že sa mi páčili. Iné sú silne prepojené s mojím životom – prechodom, rituálom, zážitkom. Mám tetovania, ktorým predchádzali mesiace premýšľania a vnútorného procesu. Je to rôzne – presne ako umenie.
A čo cítiš, keď si niekto nechá vytetovať tvoje dielo?
To je pre mňa ten najkrajší moment – keď si niekto dielo privlastní a dá mu vlastný význam. Vtedy to dáva zmysel. Nejde len o vizuál, ale o skutočnú výmenu
Ako sa máš teraz – osobne aj tvorivo?
Po období bez inšpirácie ma znovu nakopla cesta do Austrálie – príroda, samota, otvorenosť. Viem, že z toho niečo vznikne. Zatiaľ to len bublá, ale cítim, že tie nové veci už klopú.
Momentálne pripravujem nové obrazy. Zatiaľ len skice, ale chcem v lete tvoriť aj vonku – slobodne, v pohybe. Táto etapa bude o radosti a slobode. O tom, čo práve prežívam. Možno nedokonalé, ale pravdivé.
Tero Abaffy je výtvarníčka pôsobiaca v Bratislave, ktorej tvorba prepája klasickú maľbu s objektmi a inštaláciami. Vo svojej práci skúma ženskosť, autenticitu aj iróniu v kontexte mediálnej kultúry. Výraznou sa stala aj vďaka postave „Pičurda“ – satirickej reakcii na stereotypy ženskej identity.
Typickým prvkom jej tvorby sú smajlíky namiesto tvárí, ktoré odkazujú na odcudzenie v online priestore a potrebu návratu k prirodzenosti a vnútornému prežívaniu. Tero zároveň prepája sny, symboliku zvierat a ľudské podvedomie do silných, často intímnych vizuálnych príbehov.
Z tejto filozofie vznikol aj Tint Collective – priestor, kde umenie prechádza na telo a stáva sa súčasťou osobného príbehu. Tint prináša autorské tetovania s výtvarnou hodnotou, ktoré vznikajú v spolupráci so slovenskými umelcami. Každý motív nesie hlbší význam a vníma sa ako forma osobného výrazu – nie ako trend, ale ako trvácne dielo. Cieľom kolektívu je sprístupniť umenie mimo galérií, preniesť ho pod kožu a do života.
Text: KK foto: Tero Abaffy
