Rok 2025 sa niesol v sérii posunov v oblasti módy, ktoré naznačili, kam sa bude uberať ďalej. Menej produkcie, viac jasných rozhodnutí. Menej snahy zaujať na prvý pohľad, viac práce s obsahom, identitou a tým, čo má skutočný presah. Vybrali sme desať momentov, ktoré tento rok definovali.
_Veľké zmeny na kreatívnych postoch
Módny priemysel zažil v roku 2025 výnimočne silnú personálnu výmenu. Dior, Chanel, Gucci, Balenciaga, Loewe či Jil Sander predstavili nových kreatívnych riaditeľov v krátkom časovom období. Nešlo len o nové mená, ale o nový prístup k vedeniu značiek - nahrádzanie známeho tým novým. Očakávania boli vysoké, no viaceré domy zvolili rozvážnejší začiatok. Ukázalo sa, že dnes už nikto nechce ísť po prvotnom wow efekte (aj keď sa to v tom najlepšom zmysle slova niektorým menám podarilo). Dôležitejšia je schopnosť značku stabilne viesť a postupne rozvíjať.
- Louise Trotter pre Bottega Veneta
- Glen Martens pre MM
- Michael Rider pre CELINE
_Matthieu Blazy a nová kapitola Chanel
Debut Matthieua Blazyho pre Chanel patril k najsledovanejším momentom - a oprávnene. Každý jeho výstup je pre nás malým umeleckým dielom, no v zmysle, že umenie nerobí ešte viac nedostupným, práve naopak, vracia ho ľuďom, napríklad aj priamo do metra. Kolekcie pôsobia uvoľnene, moderne a prekvapivo ľahko. Chanel sa nevracia k minulosti ako k nedotknuteľnému vzoru, ale pracuje s ňou prirodzene a súčasne. A my sa už nevieme dočkať nového roka pod vedením tohto umelca.
_Jonathan Anderson a rozšírené chápanie high fashion
Ďalšie meno, ktoré baví celý svet - a nielen ten módny. Jonathan Anderson vstúpil do Dioru s jasnou predstavou, že luxus dnes nie je len o oblečení. Jeho prvá pánska kolekcia bola precízna, vyvážená a vizuálne čitateľná. A zároveň trochu messy, streetwearová, plná vtipných momentov. Paralelne prehodnotil fungovanie vlastnej značky JW Anderson, kde sa do popredia dostal priestor, predmety a spôsob, akým značka existuje v každodennom živote. Ukázal, že móda môže byť súčasťou širšieho kultúrneho kontextu bez potreby jeho vysvetľovania.
_Alessandro Michele a couture pre Valentino
Extravagantný dizajnér sa v roku 2025 predstavil aj v prostredí haute couture. Jeho debut pre Valentino bol bohatý na odkazy, no nepôsobil uzavreto ani nedostupne. Práca s históriou, textúrami a strihmi mala jasnú štruktúru a nepôsobila samoúčelne. Couture neposlal ďaleko za realitu, len ju premyslene rozšíril. Michele týmto krokom potvrdil, že aj veľké formy môžu zostať zrozumiteľné.
_Gucci pod vedením Demnu
Módny dom otvoril novú etapu nenápadnejším spôsobom, než sa čakalo. Demna svoju víziu predstavil najprv cez lookbook a krátky film, čím sa vyhol klasickému veľkolepému nástupu na mólo. Kolekcia pracovala s archetypmi, strihmi a atmosférou bez potreby šokovať - a keďže sa to u neho trochu čakalo, práve týmto krokom prekvapil najviac. Značka sa začala posúvať smerom k čitateľnejšej podobe, ktorá má potenciál osloviť širšie publikum a zároveň si zachovať charakter. Aj Gucci tak potvrdilo, že základom je posun k širšej verejnosti.
_Fendi sfúklo sto sviečok
Sto rokov značky Fendi sa nieslo v duchu napredovania. Jubilejná prehliadka v Miláne pod vedením Silvie Venturini Fendi sa vyhla retrospektíve a sústredila sa na súčasnú podobu domu. Dôraz na krajčírstvo, materiály a strihy bol jasný. Výročie zároveň naznačilo zmenu v ďalšom smerovaní značky a otvorilo otázku jej budúcnosti.
_Glenn Martens pre Maison Margiela
Prevziať značku s výraznou identitou nie je jednoduché. Glenn Martens sa k Maison Margiela postavil s rešpektom, no bez strachu z vlastného vkladu. Jeho debutová kolekcia pracovala s anonymitou, historickými vrstvami a dekonstrukciou spôsobom, ktorý nepôsobil násilne. Výsledok bol premyslený, sústredený a ukázal, že kontinuita môže fungovať aj bez kopírovania.
_Móda mimo tradičných prehliadok
Rok 2025 potvrdil, že očakávané udalosti sa môžu objaviť aj mimo oficiálneho kalendára. Rick Owens s veľkou retrospektívou v Paríži či Homme Plissé Issey Miyake so show vo Florencii ukázali, že formát prezentácií je dnes otvorený. Publikum reagovalo najmä na jasnú myšlienku a kontext, nie na veľkosť produkcie.
_Spájanie kontextov
Móda sa v roku 2025 čoraz častejšie objavovala ako súčasť širšieho kultúrneho obrazu. Filmový merch, návraty archívov či výrazné kostýmové počiny nefungovali ako oddelené svety. Skôr ako prirodzené rozšírenie toho, ako dnes módu vnímame - v pohybe, v obraze, v príbehoch, ktoré presahujú prehliadkové móla. Postupne si nachádza miesto aj v umeleckom svete a musíme konštatovať, že jej to tam pristane.
_Viac obsahu
Ak by sme mali rok 2025 zhrnúť jednou vetou, bolo by to o návrate k rozvahe. Značky, dizajnéri aj publikum začali viac rozlišovať medzi tým, čo je okamžitý wow efekt, a tým, čo má dlhší význam. Móda sa nestiahla do úzadia, len prestala na seba upozorňovať. A práve v tom bola jej budúca sila.
Text: KK foto: archív značiek, Instagram, Pinterest
