Top Fashion Bar
Kúpiť predplatné Search
Kúpiť predplatné

Dizajn / 25. April 2026

Milan Design Week recap pt.2

_Aktuálne dni v Miláne? V Garage 21 sa dá zažiť retrofuturistický Kinetic Playscape od ASICS, Capsule Plaza hostí Stone Island s inštaláciou No Seasons, Aesop rozohráva v kláštornom dvore Santa Maria del Carmine jemnú symfóniu svetla a vôní, Louis Vuitton premenil Palazzo Serbelloni na farebnú cestu Objets Nomades a Dior Maison vystavuje v Palazzo Landriani lampy Corolle z muránskeho skla. Bedeker dizajnu podľa Top Fashion pokračuje.

Milan Design Week recap pt.2

_Kinetic Playscape v Garage 21

ASICS SportStyle debutoval na Milan Design Weeku inštaláciou Kinetic Playscape, kde predstavil nový model GEL-KINETIC 2.0. V Garage 21 si návštevníci prešli päť zón navrhnutých štúdiom Nuova - od zeme až po pocit ľahkosti v pohybe, v prostredí, ktoré miešalo retrofuturistické prvky s čistým minimalizmom. Celý koncept vychádzal z myšlienky, že aj krátky pohyb vie zmeniť náladu, a pretavil ju do fyzického zážitku. Každá časť inštalácie pracovala s inou fázou pohybu a prirodzene vás viedla ďalej. Stredobodom bola teniska, ktorá nadväzuje na bežecké modely z 2000. rokov, no pracuje so súčasnými technológiami - najmä v oblasti tlmenia a stability, ktoré si návštevníci mohli priamo vyskúšať. Projekt doplnil jednoduchý, ale funkčný styling od Soshiotsuki, hudba kurátorovaná Mateom Garciom.

_No Seasons a hudobná lahôdka

Stone Island sa vrátil ku konceptu No Seasons, ktorý predstavil už Massimo Osti v 80. rokoch. V prázdnom bazéne Capsule Plaza vystavil jeden kabát v šiestich materiálových verziách - všetky v tmavom odtieni piombo, aby vynikla štruktúra látok. Inštalácia od štúdia NM3 bola jednoduchá a priama. Návštevníci si mohli materiály nielen pozrieť, ale aj sa ich dotknúť, zatiaľ čo priestor dopĺňala projekcia na LED strope a upravený sound systém Friendly Pressure. Program doplnili aj živé vystúpenia, vrátane komornej show Jamesa Blakea. Celý projekt tak stál na tom podstatnom - práci s materiálom a jeho vlastnosťami, bez ohľadu na sezóny.

_The Factory of Light

Názov, ktorý vystihuje atmosféru inštalácie. Aesop ju vytvoril v kláštornom dvore Santa Maria del Carmine. Súbor štyroch miestností odkazuje na vznik lampy Aposē: v prvej sa ozýva mechanický zvuk sústruhov, v ďalšej sa miešajú esenciálne oleje a posledné dve pracujú so svetlom. Cestu uzatvára sakristia, kde sa leskne takmer 11 tisíc recyklovaných flakónov. Vytvárajú zvlnenú štruktúru, nad ktorou visia lampy Aposē. Počas prechádzky si návštevníci môžu vyskúšať produkty starostlivosti o ruky a vnímať jednotlivé vône. Vďaka polopriehľadným plachtám, ktoré presvitajú na pôvodné murivo, pôsobí projekt ako malé mesto uprostred mesta a zároveň prirodzene otvára tému udržateľnosti.

_Objets Nomades v Palazzo Serbelloni

Louis Vuitton premenil palác Serbelloni na sériu miestností, kde má každý priestor vlastnú náladu. Výstava Objets Nomades, pripravená počas Milan Design Weeku, pracuje s farbou, textíliami a nábytkom inšpirovaným tvorbou knižného viazača Pierrea Legraina a umelcov 20. rokov. Úvodná miestnosť Giangaleazzo pripomína interiér vlakového vozňa - Legrainove motívy sa objavujú na nábytku, doplnkoch aj textíliách. Nasledujúce salóny Gabrio, Napoleonica, Beauharnais a Parini menia atmosféru cez farebnosť a materiály: od sýtej modrej s kúskami kolekcie Fortunato Depero Homage po chladnejšie ladené priestory inšpirované Charlotte Perriand či červené akcenty s geometrickými detailmi. Experimentálnejšie kúsky sa sústreďujú v časti Boudoir – kabinet Kaléidoscope s intarziou z exotických koží, stolný futbal s nadsádzkou alebo irizujúci objekt Cocoon Dichroic. V Grand Foyer zaujme kreslo Stella od štúdia Raw Edges, ktoré pracuje s optickým vnímaním pohodlia. Pop-up na Via Montenapoleone dopĺňa výber kufrov - od vitrážovej Malle Courrier Lozine Maison de Famille po skladací Malle Paravent či Malle Lit, ktorý vychádza z modelu z roku 1865. Na nádvorí sa študenti z akadémie Brera podieľali na veľkoformátovom koberci, po ktorom sa dá prechádzať.

_Corolle lampy v Palazzo Landriani

Dior Maison v spolupráci s francúzskym dizajnérom Noé Duchaufour‑Lawrance predstavili v Miláne novú kolekciu svetiel Corolle. Kreatívne spojenie, ktoré sa začalo v roku 2019, sa tentoraz sústreďuje na lampy inšpirované legendárnou sukňou Corolle a New Lookom Christiana Diora. Ich krivky sú mäkké, elegantné a zdôrazňujú remeselnú virtuozitu. Každý kúsok je vyfúkaný tradičnými muránskymi sklármi a prehráva hru svetla cez vrstvy priehľadnosti a odrazov. Lampy sa vyrábajú v rôznych veľkostiach ako stolné i prenosné verzie a zdobia ich tri emblemové farby módneho domu - šedá, ružová a biela - doplnené vyrezávanými detailmi s iniciálami. Ďalšie svietidlá oslavujú japonské košikárstvo- Madake bambus je ručne tkaný v Kjóte a vytvára motív cannage typický pre Dior. Výstava je umiestnená v historickom Palazzo Landriani v štvrti Brera. 

Text: KK foto: archív značiek, Getty, Instagram

    939

    Súvisiace články